第118章 《去岳阳》（九）

谢兰生捏着电话，只觉自己在演荒诞剧：“我不需要万万团队，也不需要联合编剧。这样吧，您跟万总还有阮总他们两人敲个时间，咱们大家再碰一次，我面对面说说想法。我希望这次会议万总阮总都来参加，你们定了具体时间给我发个微信就好。”

“好吧……”

放下电话，谢兰生又想起凤毛某部片子的经历了。那是凤毛首次试水商业电影，被人唱衰，不过最后一家公司还是决定当出品方。当时凤毛十分感激，可片子被做出来后，那个大佬突然要求他小三的编剧署名。因为已经做出来了，电影版权是人家的，孙凤毛本人性格跟谢兰生又不一样，于是咬牙点头认了，让小三当联合编剧。孙凤毛跟几乎所有六代导演是一样的，2003年后的片子均由老制片厂出品、发行，比如上影，那回试水商业电影是头一回“为钱折腰”。当时孙凤毛跟谢兰生说：“他们不仅塞演员，还塞主创！”

谢兰生又叹了口气。

电影片长已经修了，内容也已经压了，现在连大纲都要改吗？

这实在是不能接受。

…………

最后，谢兰生与新未方面的碰头被安排在周三。

谢兰生又带着制片蓝天到新未去讨论演员。

谢兰生挺喜欢蓝天的。蓝天是他本科同学，在大二的“比赛”当中，他们两个为赢经费选择了拍容易中的，老师们也非常支持，最后他果然被选中，可思考后决定放弃，因为突然感觉自己“丢了初心”“走了歪路”，当时蓝天觉得好导演们非常需要陪伴者，于是后来去了纽约，学了经验当了制片。因此，蓝天能力是很强的，对于导演十分体贴。

他在这部《去岳阳》里也始终是支持兰生的，可，电影制片人并不若在好莱坞那般重要，新未视频十分固执，蓝天也是无能为力。新未公司并不相信制片人的专业判断，更相信自己，也不会像美国一样不愿得罪大制片人、只因后者手里有着好的导演好的剧本，新未认为目前行业资本才是最中心的。

这回，会议室又换了一间，还是在顶层，文远、阮成、吴九一等全到齐了。

“文总，阮总，”谢兰生说，“再加角色真不合适。现在，《去岳阳》的主要人物里里外外有六个了。片长只有两个小时，可角色需要立体、饱满，人物太多会分散掉电影观众的感情，也就不会跟着一起哭和一起笑了。而且，《去岳阳》是要在咱们‘网络影院’上播放的，那电影观众的注意力必定会十分分散，一会儿聊个天儿，一会儿发个微信，增加角色会让大家更分不清谁是谁了。现在六个主要人物是我能力的极限，我为区分这六个人在各方面绞尽脑汁，在各方面很花心思，再加一个就模糊了，没记忆点了。他的存在只会压缩其他人的出场时间，耽误其他人的角色塑造。我删不掉用来表现其他人的剧情内容了。120分钟的片子，平均摊到每个角色的身上是20分钟，假设这个新的角色一共只出场十来分钟——不能再少了吧，其他人的塑造时间就只剩下18分钟了，一下减掉十分之一！”

顿顿，谢兰生又道：“而且，现在用的幽默方式更加适合电影载体，这个已经在无数的电影中被印证过了啊。如果强加相声、逗捧，在效果上会打折扣的，很违和。另外也破坏统一性。”

统一，是最考验电影导演专业功力的东西。一部电影需要拍摄几个月甚至几年，保证电影每一场的气氛、演出、灯光、摄影完美统一不露破绽是很难的。谢兰生挺不希望让相声演员破坏气氛的——有他们在的场合，跟没有他们在的场合，恐怕感觉会不一样。

制片蓝天也在一边施展技巧、努力说服。

文远他们认真听完，接着，文远十指交叉，轻轻一叹，摆出无奈的样子，说：“谢导，蓝制，你们意思我也明白。但是，我们这边这样要求自然也是有道理的。文艺电影的受众群主要就是明星粉丝，它们甚至比商业片更加需要明星加盟。而男三的搞笑方式是电影的，还是相声的，观众不会真正在意，也真的不懂。您是一个专业人士，很可能是想多了。他们不懂。至于统一性……”

谢兰生：“……”

文远继续说下去：“谢导，您看一看没明星的文艺电影总票房吧。可以看到，跟有明星的文艺电影天差地别。”

“是啊，”一个姑娘唱黑脸道，“谢导，我说实话，不太中听，你们还请不要在意。谢导没能拿奖的片票房也就几千万啊！去年上映的《四月天》最终票房是3000万，2010年的《今年春天》则是1500万，2007年的《白马》只有区区300万！打破文艺电影票房历史纪录的三部片有特殊性。2006年的《苍茫大地》是拿到了金狮奖，2008年的回归之作是拿到了威尼斯最佳导演，2013年的那部片子是谢导您唯一过亿的，也带着奖，并不具备说服力。我们实在不大想让这部片子无声无息。”