第305章 彻底玩嗨了！（第2/4页）

乐队的伴奏渐渐消减，钢琴的声音也开始趋于平缓。

高爽抬眼看着众人，看着台下所有观众：

“你怎么竟然说，k歌之王是我。

我只想跟你，未来浸在爱河。

而你那呵欠，绝得不能绝，

绝到溶掉我……”

随着一声长长的轻尾音，观众席上爆发出热烈的欢呼声！

开头很舒缓，中间很炸裂，结尾重新归于沉寂。

非要用一个词来形容蜘蛛侠今天的演唱状态，那只能是收放自如！

不过，现场还有不少人反应有些奇特。

慕容城也是其中的一员。

在听完整首歌之后，他却是眉头紧锁。

虽然是第一次听，但敏锐的音乐直觉告诉他，这首《k歌之王》总有一种异样的感觉！

这不单单是一首情歌，更是一首掩藏在情歌外衣下，抨击现实的歌曲！！！

高爽要是知道慕容城的想法，大概会非常赞同。

其实《K歌之王》的歌词所写的是对于快节奏时代、快情歌时代的一种讽刺。

地球上，七十年代的香港乐坛，是一个病态的时代。

所有唱片的奖项都是被唱片公司垄断买断，自由决定谁获奖的。

唱片公司吹捧的是偶像魅力，只是重视市场包装，而不是音乐创作。

这就导致了只要长得帅和美就可以唱歌！

唱什么无所谓，反正都能拿个奖。

这对于粤语歌发展极为不利！

快到八十年代时，受到亚洲金融风暴影响，经济不振。

盗版猖獗、电脑和网络时代流行，MD等数码产品出现。

大量歌曲被免费传播下载，导致唱片的销量大幅减少。

唱片公司难做，为了生存，唱片公司和卡拉OK集团合作。

港岛的音乐人想了个折中的方案，推出适合年轻人能在KTV“独家试唱”的歌曲！

这一做法就必须将歌的门槛降低，让词曲作者写一些难度低、随大流的歌。

歌曲大量采用简单的旋律和重复易记的歌词，令大众能快速掌握，轻松歌唱！

这就形成了K歌文化和“口水歌”盛行的现象。

所有的歌词几乎都是情情爱爱，所有的歌曲都朗朗上口。

《K歌之王》正是在这样的环境下应运而生了。

看似唱得容易，深入来说歌曲是对病态乐坛“滥情之风”的讽刺：

苍凉地道出膨胀泡沫的“K歌盛世”，以及歌手和音乐人在现实与梦想间摇摆挣扎的无奈……

从某种意义上来说，地球上的《K歌之王》，对于华夏音乐界是具有里程碑意义的音乐作品！

而此刻高爽演唱的不只是一首情歌，还代表了一个音乐人的呐喊！

它唱出无数人的心声！

哪怕成为歌神又如何？

也只是听众手里一张便宜的唱片。

创作音乐的只是少数，对大多数人而言音乐不过是生活的附属品。

普通话版里写的更明确一些。

全世界有那么多音乐消遣，谁会只爱一首歌、一个歌神到永远？

断了气、铁了心成为了无情的K歌之王！

在时间的洪流中都会消逝，换来数十年后“原来我听过这歌”时流着泪的惊鸿一瞬……

这和之前找高爽打擂的“生化大鲨鱼”从演唱的立意上就形成了鲜明的对比。

“生化大鲨鱼”演唱的是青春风格的口水歌。

正贴合了“K歌”的标准。

直白，简单，自我！

套着青春爱恋的名义，演绎着滥情时代的露水姻缘！

可以说，每一个点都正面被高爽用《K歌之王》讽刺的体无完肤！！！

“生化大鲨鱼”僵坐在候场区，蒙着面具看不到脸色，但是周围的拾音器依然诚实的捕捉到了几声尴尬的“呵呵”声。

……

由于高爽是被挑战者。

他演唱结束后就直接进入了猜评团问答时间。

对这首歌充满疑惑的慕容城当先开口问道：“你这首歌，应该不仅仅是情歌这么简单吧。我听出了点其他的意思。”

“确实，夹杂了一些我对音乐界的思考吧，不值一提。”

高爽谦虚的瞎咧咧着。

慕容城点了点头，认同道：“很有想法，不错！”

高爽怕他继续追问，自己这方面的感想，赶忙岔开话题道：“其实不用想那么多的，这首歌算是我的玩闹之作吧。”

“玩闹之作？”

几位评委齐齐眉头一挑。

“嗯！”

高爽肯定道：“歌词创作的时候采用了集句的手法，这种创作手法在华夏传统诗词也有使用。”

集句？

俗话说外行看热闹，内行看门道，诗歌史上，把前人一家或数家的诗句拼凑成一首诗，被称为“集句”！

地球上保留下来最早的集句是西晋傅咸的《七经诗》。